La editorial chilena Flamalama sigue expandiendo su presencia internacional y esta vez lo hace cruzando el Atlántico. En una alianza inédita con la editorial francesa Arkada Studio, ambas compañías han sellado un acuerdo de distribución que permitirá a Flamalama traer a Latinoamérica el nuevo y esperado juego Sifflard, conocido en nuestra región como Salami.
Este título llega para encender las mesas con su espíritu party game, ideal para grupos de amigos y amantes del humor absurdo. En Salami, los jugadores asumen el rol de héroes como monjes, goblins o bárbaros que, tras fallar estrepitosamente su última misión, han perdido, su oro y su dignida, quedándoles solo una opción: ¡comer!
En el centro de la mesa se encuentra el objeto de deseo: un delicioso salami, que los aventureros deberán intentar cortar con un cuchillo de cartón o acrílico (según la versión del juego: estándar o deluxe). Pero cuidado: el tabernero los observa atentamente. Si te pilla más de dos o tres veces intentando robar una rebanada, quedarás fuera del juego y tus puntos se irán a cero.
El objetivo es simple pero tenso: acumular la mayor cantidad de puntos antes de que se acabe el salami… o que el tabernero expulse a todos salvo a uno.
Además, Salami incorpora una experiencia híbrida gracias a su aplicación (necesaria para jugar), que gestiona los turnos y activa eventos aleatorios con un temporizador oculto. ¡Nunca sabrás cuándo el tabernero decidirá sorprenderte! El juego estará disponible en tiendas chilenas a partir del lunes 13 de octubre, con un precio de $29.990 CLP para la edición estándar y $49.990 CLP para la edición deluxe.
“Para Flamalama, esta colaboración con Arkada Studio representa un paso importante en nuestra misión de llevar experiencias únicas, divertidas y con identidad propia a las mesas de todo el continente”, comentó el equipo de Flamalama.
“Salami es un juego que mezcla humor, reflejos y un toque de caos controlado, perfecto para quienes disfrutan de reírse mientras compiten”.
Salami promete ser una de las sorpresas más comentadas de la temporada, combinando la creatividad francesa con el característico sello lúdico caótico de Flamalama.
El próximo 30 y 31 de octubre se realizará en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM) la tercera versión del Congreso Internacional de Diseño y Edición de Juegos de Mesa, Conjugar. El encuentro, gratuito y con inscripción previa, es organizado por la Asociación Gremial Chilena de Editoriales de Juegos de Mesa (Ludi Chile) en colaboración con el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, consolidándose como una cita clave para el ecosistema lúdico nacional.
Esta tercera edición del congreso -la primera fue en 2023 en Valdivia y la segunda el año pasado, en México- nació de la necesidad de crear un espacio para el diálogo y la colaboración en una industria creciente.
Según el editor de Fractal Juegos y miembro de la organización del Congreso,Simón Weinstein, las primeras ediciones sentaron las bases para conversaciones que hoy buscan mayor profundidad.
“El primer Conjugar surgió del diagnóstico de que las distintas editoriales nos veíamos seguido, pero cada uno estaba trabajando en sus juegos, sin una instancia para conversar, discutir y llegar a consensos sobre buenas prácticas”, explicó.
Esa primera versión abordó temas fundacionales como el rol del autor, la cadena de distribución y el nexo con el Estado. Ahora, el objetivo es profundizar en nuevos aspectos e incorporar también la visión de los medios lúdicos, quienes aportan en la difusión de las obras.
El Congreso se enmarca dentro del Mes del Diseño del Ministerio de Cultura, las Artes y el Patrimonio.
Programa de alto nivel
El programa de dos días está diseñado para tratar temáticas cruciales para creadores, editores y comunicadores, las que serán abordadas por especialistas de cada área.
El invitado internacional de esta edición es Sergio Halaban, uno de los autores más prolíficos de sudamérica, quien abordará el camino del autor.
“Sergio lleva más de veinte años trabajando en esta industria, probablemente es el autor latino más que más juegos ha publicado, y es muy interesante porque él nos va a contar un poco su historia de vida, cómo ha sido su camino como autor, también dar consejos para autores noveles, y también contarnos cómo ha ido cambiando la industria con los años, es que ha visto bastante cómo eso ha funcionado”, detalló el editor de Fractal.
La parrilla de charlas la completan Juan José Fernández, Camila Muñoz y José Manuel Muñiz. También habrá conversatorios y talleres que requieren inscripción especial.
Motor para la profesionalización
Uno de los propósitos centrales de Conjugar 2025 es allanar el camino para la profesionalización de un sector que ha crecido con base en el esfuerzo y el aprendizaje autónomo. El congreso se presenta como una plataforma para compartir experiencias, tejer redes y evitar repetir errores, beneficiando tanto a editoriales emergentes como a las ya consolidadas.
“Somos una industria que está en vías de profesionalizarse, que ha crecido en base a mucho amateurismo, a aprender haciendo, a caerse y levantarse. Instancias como esta nos hacen poner una pausa, ver bien qué estamos haciendo, conocernos y tejer redes. De alguna manera, allana el camino para que sea más sencillo avanzar”, afirmó Weinstein.
Este esfuerzo no solo fortalece a la industria internamente, sino que también busca una validación externa. Los productos derivados del congreso, como el manual de buenas prácticas y las grabaciones de las charlas, se convierten en herramientas clave para demostrar la seriedad y el aporte del sector a la economía y la cultura del país.
El evento es de carácter gratuito, pero requiere inscripción previa a través de la web oficial del congreso.
Los talleres, con cupos limitados, necesitarán una inscripción adicional.
Este 1 y 2 de noviembre, el mundo de los juegos de mesa en Chile tiene una cita imperdible en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM). La feria internacional Roll a Game celebra su primera edición en el país, y lo hace con un embajador de lujo: «Nínive», su juego oficial. Esta creación chilena no es solo un entretenimiento, es una audaz pregunta a la historia: ¿y si los legendarios Jardines Colgantes, una de las Siete Marillas del Mundo Antiguo, nunca estuvieron en Babilonia?
El juego, diseñado por Arturo Vial, parte de una fascinante teoría académica que sitúa los famosos jardines en Nínive, la formidable capital del Imperio Asirio. A través de una elegante mecánica de cartas, dos jugadores compiten por reconstruir la grandeza de estos jardines «rebosantes de vegetación y caídas de agua», convirtiéndose en un portal lúdico hacia uno de los grandes misterios de la arqueología.
El juego fue parte de la edición 2024 de La Mesa Maestra.
La capital del mundo y su jardín secreto
Durante el siglo VII a.C., Nínive fue, por un tiempo, la ciudad más grande y poderosa del planeta. Bajo el reinado de Senaquerib, se convirtió en una metrópolis majestuosa a orillas del río Tigris, en el actual Irak, con un «Palacio Sin Rival» de casi 80 habitaciones y una muralla colosal de 12 kilómetros. Fue un centro de poder, comercio y conocimiento, albergando la mítica Biblioteca de Asurbanipal con miles de tablillas de arcilla.
La historia tradicional atribuye los Jardines Colgantes a Babilonia, pero la evidencia es esquiva. No existen textos babilónicos de la época que los mencionen y la arqueología no ha encontrado restos concluyentes. En cambio, en Nínive las pruebas son sorprendentemente sólidas. El propio rey Senaquerib dejó inscripciones jactándose de haber construido un parque «imitando las montañas», con todo tipo de árboles y plantas aromáticas.
Para regar este oasis, Senaquerib ordenó una proeza de ingeniería: un sistema de canales y acueductos de más de 80 kilómetros que traía agua desde las montañas. Incluso describió la invención de un tornillo de bronce para elevar el agua a las terrazas más altas, un precursor del famoso tornillo de Arquímedes. Relieves encontrados en su palacio refuerzan esta idea, mostrando árboles creciendo sobre estructuras con columnas, una imagen que encaja perfectamente con las descripciones de los jardines «colgantes».
Nínive: exclusivo de la Roll a Game
«Nínive» es una creación de Arturo Vial, desarrollado por Detestable Games (México) y Ludoismo (Chile), e ilustrado por Yanko Súper y Seba Sarmiento. Es un juego estratégico para dos personas, con partidas rápidas de 15 a 20 minutos, ideal tanto para jugadores nuevos como para expertos que busquen un desafío táctico.
Su lanzamiento será exclusivo durante la feria Roll a Game Chile. Quienes deseen asegurar su copia pueden aprovechar un precio especial de preventa de $10.500 CLP, una oferta disponible únicamente antes del evento. Asistir a la feria es la primera y mejor oportunidad para adquirir esta pieza que une historia, arte y estrategia.
La llegada de Roll a Game a Chile, con sede en el GAM y entrada completamente liberada, es una gran noticia para la cultura. El evento no solo ofrecerá la oportunidad de comprar y jugar, sino también de probar prototipos de nuevos creadores y celebrar el talento nacional con el Premio Huemul de Oro.
La elección de «Nínive» como juego oficial es una declaración de principios: los juegos de mesa son cultura, son historia y son una forma inteligente de conectar con el pasado. La invitación está hecha. Este 1 y 2 de noviembre, acércate al GAM para descubrir un mundo de juegos y, de paso, reconstruir con tus propias manos una de las maravillas perdidas de la historia.
Es un hecho: se juega mejor escuchando música. No importa si es una intensa partida de Catan, un euro pesado o un party game que saca carcajadas a todos. Cualquier momento es mejor cuando se acompaña con música.
La cuestión siempre es encontrar la música adecuada. Y aunque tengas tu algoritmo de Spotify bien curado, siempre habrá una forma de hacer que la experiencia sea aún más inmersiva.
Esa es la propuesta de Melodice, la web que te ofrece listas de música temática pensadas especialmente para cada juego.
Melodice: la magia de las playlists
Melodice es una plataforma de contenido colaborativo que ofrece listas de reproducción musicales para distintos juegos. Son listas curadas por los propios usuarios de la plataforma, que añaden música ad hoc a la temática de cada juego.
Por ejemplo, si buscamos la lista de Catan, encontraremos música que nos transporta a la época medieval con tintes épicos y que nos ayuda a asumir mejor el rol que encarnamos en el juego.
La música se reproduce a través de YouTube, por lo que está afecta a los anuncios propios de la plataforma si no cuentas con un plan premium, lo que podría incomodar a algunos usuarios.
Como es colaborativa, si una canción no encaja con el ambiente del juego de mesa, la comunidad la vota negativamente, garantizando que las listas sean de alta calidad y muy temáticas.
Así que ya sabes, la próxima vez que saques un juego a la mesa, dale un toque extra de inmersión con la música perfecta
El nombre de Wolfgang Beltracchi, uno de los falsificadores de arte más prolíficos del mundo, resuena en la historia del arte moderno no solo por la cuantía de sus crímenes (ganancias estimadas en más de 50 millones de euros, sino por la sofisticación de su engaño. Durante casi cuatro décadas, él y su esposa, Helene, orquestaron el mayor escándalo de falsificación de la posguerra alemana.
El caso, que conmocionó a casas de subastas como Sotheby’s y Christie’s y a instituciones como el Metropolitan Museum of Art en Nueva York, expuso una cruda realidad: el mercado del arte era vulnerable, y un falsificador con el talento suficiente podía manipular la historia.
El arte del nuevo descubrimiento y el mito de la procedencia
El genio de Beltracchi no radicaba en copiar cuadros existentes, una práctica que habría sido fácilmente detectable. En cambio, actuó como un artista, creando obras completamente originales «a la manera de» maestros modernistas como Max Ernst, André Derain, Kees Van Dongen y Heinrich Campendonk. Beltracchi, quien creía estar «llenando un vacío en el catálogo del artista», producía lienzos que encajaban perfectamente en el corpus artístico de los pintores que imitaba. Su primer acto de falsificación conocido fue con el pintor del siglo XVII Hendrick Avercamp.
Para vender estas «nuevas obras», la pareja inventó una coartada legendaria: la ficticia Colección Werner Jägers. La historia era que los abuelos de Helene habían resguardado estas obras de los nazis antes de la Segunda Guerra Mundial, una narrativa que aprovechaba el caos patrimonial de la época. Para sustentar el mito, incluso falsificaron fotografías antiguas de Helene vestida como su abuela, utilizando papel fotográfico de la época para garantizar la autenticidad del documento de procedencia.
La caída por un error microscópico: el pigmento de titanio
A pesar de su maestría técnica y su inexpugnable historia de procedencia, el imperio de Beltracchi colapsó por un detalle microscópico: la ciencia. El error fatal ocurrió en una pintura atribuida a Heinrich Campendonk. Un análisis forense en la tinta blanca de la obra reveló la presencia de titanio, un pigmento que no se utilizaba en el arte hasta después de 1921. El anacronismo tecnológico fue irrefutable.
En 2011, Beltracchi fue condenado a seis años de prisión por fraude profesional organizado. Aunque solo catorce lienzos fueron investigados en el juicio, se cree que centenares de sus falsificaciones (atribuidas a más de 120 artistas) aún circulan en el circuito de arte internacional.
Esta increíble historia de maestría y engaño inspiró al diseñador Michael Loth a crear el juego cooperativo Belratti, cuyo nombre es una corrupción del apellido del falsificador. En este juego, los jugadores, divididos en pintores y directores de museo, deben trabajar juntos para evitar que el antagonista (la rata Belratti) cuele sus falsificaciones aleatorias entre las obras auténticas. El juego captura la tensión de la autenticación y la subjetividad del arte que Beltracchi tan brillantemente explotó en la vida real.
Dicen que uno no encuentra los juegos, sino que los juegos lo encuentran a uno. Mentira, nadie dice eso; pero es una buena forma de comenzar esta historia.
Belratti llegó a mi mesa sin haberlo buscado, gracias a la colaboración habitual que nos hace Devir Chile. Quizás alguna vez vi su portada en alguna tienda (probablemente en Planeta LoZ, la que más visito), pero pasó desapercibido para mi pulsión de compra lúdica. No es de esos juegos que están en el boca a boca y que se posicionan rápidamente en el radar lúdico de quienes los coleccionamos, a pesar de haber sido recomendado al Spiel des Jahres 2019. Pero ya que estaba en mi mesa, había que probarlo.
La premisa de Belratti es simple: encarnaremos al Gran Pintor Búho y a la directora de un museo, quien nos encargará cuadros para las nuevas salas que se abrirá próximamente. Claro que la tarea no será fácil, ya que el falsificador Belratti intentará colar sus obras y nuestra misión -en el rol de la Directora Felina- será impedirlo.
Por si no ha quedado claro, se trata de un juego colaborativo, de deducción y comunicación limitada,
Y antes de continuar, un dato: Y el nombre del falsificador no es casualidad. El juego se inspira con humor en la figura de Wolfgang Beltracchi, el estafador que revolucionó el mundo del arte no copiando, sino creando obras nuevas al estilo de los grandes maestros.
Esa misma genialidad es la que nos pide el juego: no buscar una respuesta obvia, sino interpretar un tema con las herramientas que tenemos, esperando que el otro equipo entienda nuestra visión.
Arte, suerte y engaño
La partida se divide en rondas, donde los jugadores se turnan para asumir dos roles clave: la Directora del museo y el pintor.
Durante esta revisión hablaremos de estos roles en singular; sin embargo, representan a todo el equipo que los encarna, tal y cómo se expresa en el manual del juego.
Al inicio de la ronda, el equipo de la Directora Felina define los pedidos mostrando dos cartas del mazo, el componente principal del juego.
En total, son 168 cartas con figuras y elementos cotidianos que van desde animales, objetos de decoración, autos, dinero y, en general, cualquier cosa que te imagines que podría exhibirse en un museo.
También hay cartas de rol y cuatro tokens para una variante avanzada del juego.
Luego de robar las dos cartas que constituirán el pedido, el equipo de la Directora Felina deberá definir cuántas obras encargará al Pintor Búho, quien deberá escoger entre las obras que tiene disponible (representadas por las cartas que tiene cada jugador en su mano), la que mejor responde al requerimiento. El equipo de la Directora Felina lo hará discutiendo en grupo, evaluando qué aspectos consideró el pintor para entregar sus obras.
Esta es la parte interesante del juego: las lecturas más comunes tienen que ver con la forma y el color de la pieza, aunque en este aspecto la creatividad no tiene límites.
Tras entregar las obras boca abajo, Belratti -un jugador imaginario- sumará cuatro cartas a la entrega (llamadas falsificaciones) y ahora la Directora Felina deberá identificar las obras reales y apartar las reales para que ingresen al museo.
Lo divertido son las conversaciones y asociaciones (i)lógicas que ocurren en esta parte, tratando de interpretar los criterios del otro equipo para vestir de lógica a la elección final. Si la asociación es correcta -aunque sea por la razón equivocada- la sensación de logro es satisfactoria y eso siempre se valora bien en cualquier juego.
Las rondas avanzarán de manera sucesiva y los equipos alternarán los roles de Directora Felina y Pintor Búho hasta que se les hayan colado seis falsificaciones de Belratti. Cuando eso ocurra, deberán comparar la cantidad de obras acertadas con la escala de éxito que propone el manual y así definir el éxito de la proeza.
Valoración final
Dicen que uno no encuentra los juegos, sino que los juegos lo encuentran a uno. Y fue un poco así.
Belratti nos sorprendió porque, a pesar de lo random que puede ser a veces, es otra forma de encarar le mecánica de deducción y comunicación limitada.
El resultado es una partida en la que los (des)criterios de los equipos se enfrentan y las discusiones de “por qué pusiste esa carta si tenías una mejor” están en cada ronda. Y cualquier juego que ofrezca eso, se merece un poco de atención. Por que al final lo que importa es eso, que nos permita encontrarnos y divertirnos.
Belratti no es un juego descollante, pero tampoco debería pasar tan desapercibido en la lista de juegos party, tan saturada de los llamados clásicos (Dixit, a ti te hablo) y cuya fórmula todavía tiene potencial de explotarse. El juego de Michael Loth es la muestra de ello; no por robo, copia o falsificación, sino porque es la clara evidencia de que vale sorprenderse con los justo.
Hay momentos deportivos que se quedan para siempre en la memoria de un país. La medalla de oro de Nicolás Massú y Fernando González en Atenas 2004 es, sin duda, uno de ellos. Ahora, ese recuerdo épico tiene una nueva forma de ser revivido: en un tablero, con dados, cartas y mucha estrategia, gracias al lanzamiento de «Push Your Tennis: Edición Héroes de Atenas», el nuevo juego de Fatuma Games.
El Centro Cultural España en Providencia fue el epicentro de esta fiesta el pasado lunes 29 de septiembre, donde unos 150 invitados se reunieron para celebrar a los ídolos. La atmósfera estaba cargada de emoción, especialmente después de proyectar un video con los puntos clave de la final olímpica. El broche de oro fue un «Ceachí» espontáneo que sirvió de banda sonora para recibir a las dos leyendas del tenis chileno.
La tensión del tenis en tu mesa
«Push Your Tennis» es un juego de estrategia que simula un partido real y en el que tendrás que administrar tu energía, utilizar tus habilidades y atacar en el momento justo para vencer a tus oponentes. Los participantes, que pueden ser dos en modalidad singles o cuatro en dobles , deben gestionar sus recursos y jugar sus cartas en el momento adecuado para ganar los puntos. Es una experiencia dinámica, pensada para mayores de 10 años y con partidas que promedian entre 45 y 60 minutos.
Esta innovadora forma de revivir su triunfo fue precisamente lo que destacaron los homenajeados. Fernando González se mostró agradecido por la iniciativa, comentando que es especial que, después de tanto tiempo, «nos siguen recordando y de una forma tan sana como un juego de salón». Nicolás Massú también valoró el concepto, describiéndolo como «un juego super sano, seguramente en los viajes ahora podré jugarlo y entenderlo cada día más».
Fatuma Games
El cerebro detrás de esta idea es Cristián Tueve, autor del juego y fundador de la editorial chilena Fatuma Games. La empresa, que nació en 2020 de la mezcla entre la pasión por los deportes y el mundo lúdico , se enfoca exclusivamente en llevar la emoción de distintas disciplinas a los juegos de mesa.
Este viaje a la gloria olímpica ya está a la venta y tiene un valor de $44.990, pudiendo ser adquirido a través del sitio web oficial de la editorial y tiendas de hobbit.
En el dinámico panorama de los juegos de mesa chilenos, la editorial Pudú Juegos se ha consolidado como un actor clave, destacando por su apoyo a talentos nacionales y su enfoque en la experiencia del usuario. Recientemente, en una entrevista con el canal Manu De Juego en YouTube, el editor de Pudú Juegos, Andrés «Organn» Navarro, compartió en exclusiva un vistazo a los prototipos de sus lanzamientos más esperados para 2025.
Se trata de dos experiencias muy distintas que prometen enriquecer las ludotecas: el frenético juego de carreras Montaña Pingüino y el versátil Jardines de Bolsillo.
Montaña Pingüino: la carrera modular al estilo Mario Kart
Montaña Pingüino, diseñado por Felipe Tabilo, se perfila como la propuesta más robusta de la editorial hasta la fecha. Inspirado en las icónicas carreras de carritos que se realizan en Chile y el mundo, este juego de 2 a 4 personas (10+ años, 30-45 minutos) es mucho más que un simple juego de avanzar. Su atractivo principal reside en su sistema de pistas modulares. Estas se componen por segmentos reversibles que permiten amplia rejugabilidad y la posibilidad de crear circuitos personalizados.
Cada personaje corredor presenta un perfil asimétrico, clasificándose como liviano, pesado o equilibrado, lo que afecta su manejo de la velocidad y resistencia.
Además, el diseño de las cartas y tokens ha sido cuidadosamente pensado para la accesibilidad, utilizando símbolos distintos a los colores para facilitar la experiencia a personas daltónicas.
Un hito importante es la coedición de Montaña Pingüino con Jalapeño Lab, lo que permitirá un lanzamiento simultáneo de 1.000 copias en Chile y 1.000 copias en México. Se espera que este título, con un precio estimado de $25.000, esté disponible antes de Navidad.
Jardines de Bolsillo: la versatilidad de los juegos pequeños
Para aquellos que buscan una experiencia más compacta y accesible, Jardines de Bolsillo (Pocket Garden) de Ignacio Paz se presenta como la opción ideal.
Este juego de cartas de colocación y colección (2-5 jugadores, 8+ años, 30 minutos) busca un nicho de portabilidad y bajo costo, con un precio estimado en $13.000 CLP.
El juego trata sobre pequeñas criaturas que compiten por cultivar los jardines más hermosos. Lo fascinante de Jardines de Bolsillo es su dualidad, ofreciendo dos modalidades de juego en la misma caja: la experiencia de construcción de sets tranquila conocida como «Jardines Pacíficos» y la «versión Pudú Juegos» más intensa y agresiva, sello característico de la editorial.
Esta modalidad más agresiva, bautizada como «Jardines en Conflicto», añade elementos de interacción negativa (take-that), donde los jugadores pueden usar pulgones y malezas para sabotear a los oponentes
En cuanto al diseño físico, una decisión relevante fue no incluir un inserto en la caja. Esta medida se tomó específicamente para asegurar que todas las cartas, de formato cuadrado (51×51 mm), quepan sin problemas incluso si están enfundadas, garantizando la durabilidad del juego, explicó Navarro.
El éxito de Catfe y el futuro de la editorial
Finalmente, Organn también confirmó la segunda reimpresión de su exitoso título Catfe, tanto para Chile como para México. Esta nueva edición incorpora ajustes menores en las reglas, como una tabla más clara para la preparación del mazo de repostería según la cantidad de jugadores.
Pudú Juegos mantiene la ambición de seguir creciendo y ya adelantó que está trabajando en juegos para 2026 y 2027, lo que incluye la repatriación del juego Brigada Pulga (de Eitel Saavedra, con quien publicaron GloBUM!, el primer juego de la editorial) y la publicación de Reforesta (de Miguel Suárez) y Cielo Animal (de un autor argentino).
Fractal Juegos ha anunciado la llegada a bodegas de tres importantes novedades que no solo representarán a la editorial en la próxima Feria de Essen (Spiel), sino que también tendrán su estreno oficial en tiendas el próximo viernes 10 de octubre. El trío de lanzamientos está encabezado por El Pantano de Feya, un título de estrategia de peso medio que promete acaparar la atención de la comunidad jugona.
El Pantano de Feya: El Plato Fuerte de la Estrategia
El Pantano de Feya marca un hito para Fractal Juegos, siendo su primer juego original de un peso estratégico mayor. El juego fue diseñado por el reconocido dúo Helge y Anselm Ostertag. Helge Ostertag es una figura icónica en la industria, responsable de éxitos de la talla de Gaia Project, Terra Mystica y Age of Innovation.
Además del pedigree autoral, el arte corre a cargo del inconfundible The Mico, famoso por su trabajo en sagas como Saqueadores del Mar del Norte y Paladines del Reino del Oeste.
El objetivo del juego es claro: los jugadores deben utilizar su pensamiento estratégico y lógico para llevar a su clan a ser el más próspero del pantano. Esto se logra mediante la adaptación al entorno y la toma de decisiones adecuadas, ejecutando acciones clave como pescar, asentarse, comercializar y explorar el pantano.
La confianza de la editorial en este título es palpable. Como señalan desde Fractal Juegos, este título es «nuestro plato fuerte entre nuestras novedades» y confirmaron que ya existen compromisos para localizarlo en más de 10 idiomas diferentes, “lo que nos tiene llenos de alegría», dijeron.
El precio de venta sugerido para El Pantano de Feya será de $34.990.
Dos Novedades Más para Complementar el Catálogo
Junto al juego estelar, la oleada de lanzamientos del 10 de octubre se completa con dos títulos que apuntan a diferentes audiencias:
Bajo las Hojas
Este es un juego de corte más familiar que destaca por su hermosa dirección de arte. Bajo las Hojas invita a los jugadores a construir un jardín diverso y lleno de vida. La mecánica central se basa en la colocación de losetas para crear combinaciones que permitan atraer fauna vital, como abejas y colibríes, y descubrir a los habitantes fantásticos al cumplir condiciones específicas. Un juego visualmente atractivo, perfecto para introducirse en el hobby.
El precio de venta sugerido es de $24.990.
Where is That? (Europa y Sudamérica)
Finalmente, llega Where is That?, un juego geográfico y deductivo con una gran rejugabilidad, disponible en dos versiones: Europa y Sudamérica. Este party game pondrá a prueba el conocimiento cartográfico y la lógica de los jugadores, quienes deben colocar ciudades en su lugar correspondiente sobre un mapa, basándose únicamente en las cartas disponibles.
El juego incluye dos modalidades distintas de juego, lo que permite adaptarlo a diferentes grupos y niveles. Una es el Rincón del Cartógrafo, en el que construiremos un mapa propio e individual; mientras que el segundo modo llamado Sacudida Continental es una invitación a construir de manera colaborativa o grupal un mapa central.
Ideal para una tarde de conocimiento y risas. Este juego tendrá un precio muy accesible de $12.990.
Marca tu calendario: El 10 de octubre es la fecha de estreno en tiendas de estos tres títulos, listos para enriquecer tu mesa de juego.
Si hay un autor que -seguramente- está en todas las vitrinas del mundo, ese es Reiner Knizia. Según la Boardgamegeek -el foro y repositorio más grande de juegos de mesa- el hombre del corbatín acumula más de 700 juegos publicados en sus 67 años de vida.
Con mayor o menor éxito que otros, Llama (2019) es uno de los indispensables que debes tener en tu ludoteca.
Muchas veces comparado con UNO, Llama destaca por su sencillez, formato compacto y velocidad de sus partidas. Por eso, no era de extrañar que pasara mucho tiempo para que el mercado pagara bien nuevas versiones del juego.
En efecto, en 2021 la llama se vistió de rock and roll para debutar con Don’t LLAMA Dice (Llama Rock en Roll, en español). La propuesta tuvo dos grandes cambios: agregó dados y le arrebató la diversión. Fin.
Si no está roto, no lo arregles
Me gustan los juegos rápidos. Creo que en el cuerpo acumulo más partidas de juegos simples, que de euros de la complejidad que sea.
No exagero si aseguro que de los siete días de la semana, cinco llevan una partida de Cubirds, Llama Kadabra, Odin u otros del mismo estilo. Esos tres juegos, de hecho, están de manera permanente en el cajón de mi oficina para amenizar la sobremesa.
Cuando conocí Llama supe inmediátamente que era el filler definitivo: se explica rápido, se juega rápido y todos lo disfrutan.
En Chile se comercializa la edición de Fractal Juegos, quienes en 2024 localizaron también Llama Kadabra. Esa es la versión definitiva de Llama. No hay más discusión.
A buena hora Fractal se saltó Llama Rock and Roll y se trajo a la llama mágica que agrega interacción y “puteo”. ¿Dados? Nadie pidió dados. La propuesta de esta versión tuvo dos grandes cambios: agregó dados y le arrebató la diversión. Fin.
Conclusiones finales
Habitualmente una reseña tiene tres momentos clave, en el siguiente orden: presentación del juego, explicación de cómo se juega y las conclusiones.
Para esta revisión se han omitido las dos primeras porque no hacen falta. Pasemos a las conclusiones finales.
Llama Rock and Roll se juega en piloto automático: lanzas dados, entregas una carta y si no puedes, pierdes. Se repite. Se repite otra vez. Una vez más. Alguien gana. Siguiente juego.
En Llama, cada jugada tiene peso: ¿juego una carta segura?, ¿me arriesgo a robar del mazo esperando que alguien no finalice el juego?, ¿me planto y asumo puntos?. Son decisiones pequeñas pero llenas de tensión.
En Llama Rock and Roll, esa tensión se evapora. El dado elige por ti. Tiras, ves el resultado y casi siempre hay una única jugada obvia. (Casi) no hay riesgo, no hay farol, no hay drama. Es una hoja de cálculo con dibujos de llamas. La emoción del original se cambia por una rutina que se siente en piloto automático hasta que, eventualmente, alguien gana. Y a nadie le importa.
